Photographe de montagne

Pour mieux comprendre ma démarche photographique, voici quelques questions que l’on me pose régulièrement.

Pourquoi est-ce que je photographie les paysages de montagne ?

La montagne n’est pas un sujet photographique évident. On pourrait lui préférer la mer, l’architecture, le portrait. Pourtant, c’est elle qui s’est imposée à moi, et cette évidence mérite quelques explications.

La nature m’attire depuis l’enfance. Je ne me lasse pas de contempler les paysages que je parcours, fasciné par leur grandeur, leur complexité, leur capacité à se renouveler sans cesse. De nombreuses formes de paysages me touchent de différentes manières : je suis impressionné par la force de l’océan, déboussolé par la vision presque à l’infini d’une plaine du centre de la France, ou surpris par un chemin en sous-bois d’une forêt.

Mais un seul m’émerveille de façon continue, quel que soit le nombre de fois où j’y retourne : la montagne.

D’où provient cet amour pour la montagne ?

Pour moi, la montagne est l’une des plus belles réalisations de la Nature, et la force qui s’en dégage ne cesse de m’impressionner. Qu’il s’agisse d’un paysage de basse, de moyenne ou de haute montagne, je reste souvent ébahi par la beauté de ce qui s’offre à moi.

Je n’ai pas baigné toute ma jeunesse dans ce milieu montagnard, loin de là. Citadin, mes excursions en montagne furent irrégulières et courtes pendant de nombreuses années. C’est à l’adolescence que j’ai commencé à m’intéresser de plus près à ce milieu. Mais sans plus. Il a fallu attendre mes 20 ans pour que ce soit une révélation.

La photographie étant déjà présente dans ma vie depuis quelques années, les deux pratiques se sont naturellement combinées. À partir de ce moment, la montagne est entrée dans ma vie et n’en est plus jamais repartie.

Quel rapport est-ce que j’entretiens avec la nature ?

Au-delà de la montagne elle-même, c’est un attrait profond pour la nature qui guide ma démarche. Je suis particulièrement sensible aux espaces sauvages, à ces lieux où la présence humaine se fait discrète, voire absente. C’est cette quête d’authenticité qui oriente souvent mes choix de sujets et de lieux de prises de vue.

Comment ma pratique de la photographie de montagne a-t-elle évolué au fil des années, notamment avec le passage d’amateur à photographe professionnel ?

Mon regard photographique sur la montagne a largement évolué en dix ans de pratique. À mes débuts, toute occasion était bonne pour faire quelques clichés : une sortie ski sous une lumière écrasante de midi ? L’appareil était quand même de sortie. Ma pratique était dévorante mais peu réfléchie, les compositions approximatives, les quantités faramineuses. Aucune de ces photos du début des années 2010 n’est exploitable à mes yeux aujourd’hui, mais il en reste de très bons souvenirs.

Au fil des années, j’ai appris à préparer chaque sortie avec rigueur : le choix du lieu, l’orientation de la composition, le moment de l’année, la qualité de la lumière attendue. Cette réflexion en amont est devenue le cœur de ma démarche. Dorénavant, je sais quel style je souhaite donner à mes photos de montagne et quelles sont mes orientations à moyen terme.

Comment réaliser une belle photo de montagne ?

Tout commence par l’envie. Cela peut paraître bête mais cette envie n’était pas systématique à mes débuts. Dorénavant, je prends le temps de la réflexion avant d’aller m’aventurer en montagne. Je m’interroge [...]

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21
Juil

Quel matériel est-ce que j’utilise lors de mes sorties en montagne ?

J’ai découvert la photographie de paysage avec l’acquisition d’un bridge Lumix en 2009, un appareil qui m’a pleinement satisfait pour débuter les réglages manuels et travailler mes cadrages grâce à sa forte amplitude focale. L’envie de progresser m’a conduit vers le réflex avec l’achat d’un Nikon D5200 en 2013. L’objectif 18-55 mm du kit a rapidement été remplacé par une focale fixe 35 mm à grande ouverture, un zoom ultra grand-angle et un téléobjectif. Une nouvelle vision pour cadrer les paysages de montagne s’est alors offerte à moi. Au fil des années, j’ai complété ma gamme d’objectifs en passant sur un boîtier plein format, toujours chez Nikon.

Depuis 2020, je travaille avec un Sony Alpha 7R III et ses 42 mégapixels, un boîtier plein format professionnel qui me permet de proposer des tirages très grand format sans aucune concession sur la qualité. Je l’associe à plusieurs objectifs selon les situations : les grands angles pour saisir l’immensité des paysages alpins, le téléobjectif pour isoler une scène ou construire une composition plus épurée. J’emporte aussi systématiquement des trépieds et un support sac à dos pour mes longues randonnées photos.

Si ce sujet vous intéresse ou si vous avez des questions précises, n’hésitez pas à m’en faire part en m’écrivant.

Pourquoi me spécialiser uniquement en photographie de montagne ?

Mon domaine de prédilection, c’est la montagne. Je me définis comme photographe de montagne plutôt que comme photographe de paysage, une appellation qui me paraît trop large pour refléter précisément mon travail. Le reste de la pratique photo ne m’attire pas autant dans la pratique, même si je suis par ailleurs un admirateur de photographes issus de domaines très différents, de l’animalier à l’architecture en passant par le portrait.

Je n’ai pas la prétention d’exceller dans tous les genres. Je préfère concentrer mon activité là où ma compétence de photographe de montagne est reconnue, que ce soit à travers la satisfaction des particuliers qui font l’acquisition d’un tirage ou à travers mes différents partenariats professionnels.

Comment est-ce que je définirais mon style photographique ?

On aborde ici une notion terriblement subjective, et d’autres me définiraient probablement différemment. Voici néanmoins comment je perçois mon propre style.

La lumière est au cœur de tout. C’est l’axe le plus fort de ma démarche photographique : être convaincu par la lumière du moment, quitte à ne pas déclencher du tout. Vient ensuite l’équilibre de la composition : la proportion des volumes dans l’espace, la place des sujets clés, la répartition des zones d’ombre et de lumière. C’est un filtre exigeant, qui me conduit à écarter un grand nombre d’images pour n’en conserver que quelques-unes.

Depuis quelques années, je tends également vers plus de sobriété : des compositions plus épurées, plus fines, voire minimalistes. Cela exige une réflexion plus poussée et un regard plus sélectif encore. C’est un travail qui me plaît et que je continuerai à développer au fil de mes prochaines pérégrinations.

Bien qu’adepte inconditionnel des grandes vues alpines, je suis de plus en plus sensible aux détails que nous offre la nature, à cette intimité que l’on découvre en prenant le temps d’observer. Dans mes travaux personnels, notamment au cours de mes voyages, il m’arrive de tester d’autres formes de photographie de paysage. Ces images restent pour la plupart dans ma sphère privée, mon site se concentrant quasi exclusivement sur mes photos de montagne. Il est néanmoins possible qu’à l’avenir, je partage également des images d’une nature plus discrète, plus intime. Une chose est sûre : le rapport au relief sera toujours présent dans mes photos.